Bardzo doceniamy naszych czytelników i was, którzy dzielicie się z nami swoimi kreatywnymi dziełami. Zmotywowaliście nas do przeprowadzenia krótkiego wywiadu z niektórymi z Was, a także do szerzenia świadomości na temat sztuki. Zabierzemy Was ze sobą do miejsc pełnych oryginalności.
Inspiracją do tego wywiadu była Lenka, która jest artystką tekstylną pod marką Vesellenka. Jak się dowiedzieliśmy, opanowała wiele różnych technik, które przedstawi nam w tym artykule. Koronki i hafty to zdecydowanie jej ulubione techniki. Dowiedz się więcej w dzisiejszym wywiadzie.
[prima_inspiration_fb]
Na początek poproszę o przedstawienie się.
Nazywam się Lenka Veselá i tworzę pod marką Vesellenka textile art. Jestem kreatywna odkąd byłam małą dziewczynką, ale ponieważ obie moje morawskie babcie zajmowały się technikami tekstylnymi, moja ścieżka była właściwie z góry określona.
Moja babcia Julie zapoznała mnie z pierwszą techniką tekstylną, której spróbowałam, gdy miałam około pięciu lat – był to haft krzyżykowy i zakochałam się w niciach i przędzy. Babcia Julie haftowała obrusy, jej siostry i ciotki robiły piękne haftowane koszule.
Druga babcia, Marie, była znaną dziewiarką – potrafiła swobodnie robić na drutach swetry ze skomplikowanymi kolorowymi norweskimi wzorami podczas oglądania telewizji i nadal prowadzić świetną rozmowę. I tak zaczęła się moja podróż przez świat przędzy, nici i bawełny.
Czy możesz przybliżyć nam swoją pracę? Czym się zajmujesz?
Moja praca skupia się głównie na koronkach i technikach hafciarskich – koronka klockowa, koronka szyta ręcznie, haft. Wszystkie te techniki należą do tak zwanej sztuki użytkowej – lub jest to rzemiosło z dodatkową wartością artystyczną.
Nauczyłam się podstaw szycia, a do swojej pracy dodałam drugą miłość – koraliki. Tworzę biżuterię techniką beadweaving, czyli szydełkowania z koralikami, co jest właściwie powrotem do techniki tekstylnej. Łączę koraliki i koronki z minerałami, szkłem, ceramiką lub innymi materiałami. To jest to, co naprawdę lubię.
Co więc tworzę? Dodatki do domu i ubrania z koronki – małe torebki, obrazki, kartki, łapacze snów, ale też biżuterię z koronki, koralików i minerałów. Znudziłoby mi się robienie w kółko tego samego, więc mam wybór – robię sobie przerwę od skomplikowanych i czasochłonnych rzeczy na rzecz „zwykłego” szydełkowania szalików.
Od jak dawna tworzysz wyroby tekstylne i co Cię do tego skłoniło?
Jak wspomniałam we wstępie – moje babcie dały mi początek w świecie technik tekstylnych i zdecydowałam, że interesuje mnie to i podoba mi się tak bardzo, że po szkole podstawowej zapisałam się do Liceum Plastycznego o profilu rękodzieło włókiennicze, gdzie wybrałam koronkarstwo.
W tamtym czasie szkoła nadal oferowała ręczne drukowanie i tkanie, koszykarstwo i tekstylia zabawkowe, ale pociągały mnie cienkie nici. Następnie wróciłam do szkoły na odbywający się raz na cztery lata kurs renowacji tkanin i zostałam konserwatorem tkanin. Po ukończeniu szkoły odrestaurowałam haftowany obrus z prywatnej kolekcji, ale niestety nie zajmuję się renowacją w inny sposób.
To Twoja praca czy hobby?
To hobby na całe życie, o którym kiedyś myślałem, że może stać się moim źródłem utrzymania, ale czas i okoliczności życiowe, a także bardzo niewielkie wsparcie rządowe dla właścicieli małych firm sprawiły, że moja praca jest tylko pobocznym zajęciem.
Ale nie mogę żyć bez tworzenia, to byłoby jak odcięcie sobie rąk, więc po prostu muszę coś tworzyć. Tworzenie jest dla mnie hobby, relaksem i terapią jednocześnie.
Czy możesz przybliżyć nam różne techniki?
Jest kilka technik, których używam. Zasadniczo najczęściej używam koronki klockowej. Do wykonania koronki klockowej używam twardej poduszki wypełnionej trocinami (w naszym kraju nazywa się to herdule) i szpulek, na które nawijana jest przędza. Rzucając patyczki, krzyżując je i skręcając, tworzy się wzór, który mocuje się na poduszce za pomocą szpilek.
Inną moją ulubioną techniką jest ręcznie szyta koronka – jest to jeden z najstarszych rodzajów koronek i zdecydowanie najtrudniejszy. Jest szyta ręcznie od samego początku, igłą i nitką, bez żadnych materiałów pomocniczych. Kontury wzoru są naszywane na płótno nośne (celastic), w które wszywane są wypełnienia za pomocą igły i nici. Po uszyciu koronki płótno pomocnicze jest całkowicie usuwane, a sama koronka pozostaje.
Inną techniką, którą się zajmuję jest haft. Ma on wiele form, od płaskiego, przez dziurkowy, krzyżykowy, czy malowanie igłą… Obecnie używam bardziej sztuki sznurkowej – haftu na papierze. Używam klasycznego haftu do detali na produktach tekstylnych.
Na pograniczu koronki szytej i siatki jest tzw. teneryfa, która jest charakterystyczna dla mojej twórczości. Są to najczęściej kółka wykonywane na twardym podłożu, gdzie najpierw naciągana jest osnowa, która następnie jest zaplatana i wiązana małymi supełkami. Gotowa koronka jest następnie oddzielana od podkładu.
Koraliki są również moim wielkim hobby – niezależnie od tego, czy jest to szydełkowanie z koralikami, gdzie tworzy się wgłębienia wykonane z setek maleńkich koralików, jeden po drugim, szydełkowanych razem, czy też beadweaving – koralikowanie różnych kaboszonów lub kamieni w połączeniu z haftem koralikowym.
Jeśli czytelników interesuje więcej szczegółów na temat poszczególnych technik i nie tylko, napisałam różne artykuły o koronkach dla Fler.cz. Wystarczy spojrzeć na mój profil, znajdziesz tam poszczególne linki.
Co inspiruje Cię do tworzenia?
Wszystko może być inspiracją. Natura jest wieczną i wdzięczną inspiracją, ale pomysły przychodzą mi wszędzie – kiedy patrzę na chodnik podczas spaceru w deszczu, na architekturę i jej detale, kiedy słucham muzyki, ale być może sam materiał często mnie prowadzi – kolory przędzy, różnorodność materiałów, same kamienie.
Jak myślisz, co sprawia, że Twoje produkty są wyjątkowe?
Ręcznie robione koronki są obecnie wykonywane przez stosunkowo niewielki krąg osób. Większość koronczarek, które zajmują się głównie koronką klockową, pochodzi z tego kręgu, niewielu koronczarek aktywnie tworzy ręcznie robione koronki i powiedziałbym, że bardzo niewiele osób jest zaangażowanych w teneryfę.
Staram się łączyć wszystkie techniki na różne sposoby i powiedziałabym, że moja praca jest pod tym względem wyjątkowa. To połączenie koronki, koralików i minerałów lub innych stałych materiałów.
Co cieszy się największym powodzeniem wśród klientów?
Prawdopodobnie najczęstszymi rzeczami, które ludzie ode mnie kupują są anioły – haftowane obrazy, a także łapacze czy małe torebki z haftem teneryfowym i koralikowym, ale cieszę się z każdej sprzedaży. Wraz z moimi produktami klient zabiera kawałek mojej duszy, ponieważ każdy produkt jest częścią mnie, dopóki nie wyślę go w świat.
W moje produkty wkładam swój kunszt, cierpliwość i umiejętności. Klient może mieć pewność, że jest to najlepsze, co mam do zaoferowania, a każdy element wykonuję z troską i miłością.
Czy tworzysz również produkty na zamówienie, zgodnie z życzeniem klienta?
Tak, tworzę również na zamówienie. Ale ważne jest dla mnie, aby mieć pewną swobodę w mojej pracy. Nie lubię tworzyć dokładnych kopii poprzednich dzieł, każde nowe dzieło zasługuje na oryginalność, nie wspominając o tym, że na przykład w przypadku minerałów trudno jest znaleźć dokładnie ten sam kawałek po raz drugi. Tak długo, jak klient przedstawia mi swój pomysł, schemat kolorów, materiał i pozostawia to mnie, jest to dla mnie idealne.
Czy masz jakieś plany na przyszłość, na przykład rozszerzenie swojej pracy?
Moje plany na przyszłość? Tworzyć, odkrywać, rozwijać się i sprawiać, by moje produkty były szczęśliwe. Czas pokaże wszystko inne.
Gdzie mogę kupić twoje produkty?
Mam swoje produkty na dwóch najważniejszych portalach handmade w naszym kraju – Fler.cz a Simira.czgdzie można mnie znaleźć pod moją marką Vesellenka. Pod tą samą nazwą działam również na Facebook lub Instagramie.
Kilka razy w roku wyruszam w świat i na żywo odwiedzam targi rzemieślnicze i jarmarki, na których można zobaczyć moje prace na żywo, można ich dotknąć, a ja mogę z wami porozmawiać. Ta informacja zwrotna na żywo jest dla mnie bardzo ważna i odświeżająca.
Tradycyjne wydarzenia, w których staram się uczestniczyć co roku, to na przykład Polabsky Montmarter organizowany przez artystę Honzę Severa, Nymburk Art Scene lub letni jarmark w Beroun, organizowany na dziedzińcu Muzeum Czeskiego Krasu.
Na tych tętniących życiem imprezach demonstruję rękodzieło koronkowe lub organizuję warsztaty tekstylne dla uzdolnionych dzieci i dorosłych. Kilka razy w roku organizuję również kursy grafiki nici lub mogę zaoferować warsztaty tekstylne w ramach uroczystości lub firmowego teambuildingu.
